---
title: "เพลงคัฟเวอร์คืออะไร? ความหมาย ประวัติ และตัวอย่างที่โด่งดัง"
date: "2025-12-29"
lastUpdated: "2026-03-12"
author: "StemSplit Team"
tags: ["เพลงคัฟเวอร์", "ดนตรี", "ความหมาย", "คัฟเวอร์", "อุตสาหกรรมดนตรี"]
excerpt: "เพลงคัฟเวอร์คืออะไร แตกต่างจากรีมิกซ์และการแซมเปิลอย่างไร ทำไมบางครั้งเวอร์ชันคัฟเวอร์จึงโด่งดังกว่าต้นฉบับ และสิ่งที่ต้องรู้เกี่ยวกับลิขสิทธิ์ก่อนบันทึกเสียงเพลงคัฟเวอร์ของตัวเอง"
abstract: "เพลงคัฟเวอร์คือการแสดงสดและบันทึกเสียงใหม่ของเพลงที่เคยบันทึกโดยศิลปินอื่นมาก่อน ศิลปินที่ทำคัฟเวอร์จะแสดงบทเพลงเดียวกัน ซึ่งได้แก่ทำนองและเนื้อร้องเดิม แต่สร้างการบันทึกเสียงใหม่ทั้งหมดด้วยเสียงและการเรียบเรียงของตนเอง โดยไม่ใช้ไฟล์เสียงต้นฉบับแต่อย่างใด"
locale: "th"
canonical: "https://stemsplit.io/th/blog/what-is-a-cover-song"
source: "stemsplit.io"
---

> **Source:** https://stemsplit.io/th/blog/what-is-a-cover-song  
> Originally published by [StemSplit](https://stemsplit.io). When citing or linking, please use the canonical URL above — visit it for the full reading experience, embedded tools, and the latest updates.

เพลงคัฟเวอร์คือการแสดงสดและบันทึกเสียงใหม่ของเพลงที่เคยบันทึกโดยศิลปินอื่นมาก่อน ศิลปินที่ทำคัฟเวอร์จะแสดงบทเพลงเดียวกัน ซึ่งได้แก่ทำนองและเนื้อร้องเดิม แต่สร้างการบันทึกเสียงใหม่ทั้งหมดด้วยเสียงและการเรียบเรียงของตนเอง โดยไม่ใช้ไฟล์เสียงต้นฉบับแต่อย่างใด

ความแตกต่างนี้แยกเพลงคัฟเวอร์ออกจากรีมิกซ์ (ซึ่งนำการบันทึกเสียงต้นฉบับมาจัดเรียงใหม่) แซมเปิล (ซึ่งนำส่วนหนึ่งของเสียงต้นฉบับมาใช้) และอินเทอร์โพเลชัน (ซึ่งบันทึกเสียงบางส่วนใหม่เพื่อนำไปใช้ในบทเพลงใหม่) ในเพลงคัฟเวอร์ บทเพลงคือสิ่งที่ยืมมา แต่เสียงทั้งหมดเป็นของใหม่ทั้งสิ้น

## คัฟเวอร์ รีมิกซ์ แซมเปิล อินเทอร์โพเลชัน — แตกต่างกันอย่างไร?

คำศัพท์ทั้งสี่นี้มักถูกสับสนกันเพราะล้วนเกี่ยวข้องกับการที่ศิลปินนำผลงานของศิลปินอื่นมาใช้

**คัฟเวอร์:** การบันทึกเสียงใหม่ทั้งหมดของเพลงที่มีอยู่แล้ว เช่น "I Will Always Love You" ของ Whitney Houston เป็นเพลงคัฟเวอร์ เธอร้องเพลงที่ Dolly Parton แต่งขึ้น พร้อมการเรียบเรียงใหม่และเสียงของตัวเอง โดยไม่ได้ใช้เสียงบันทึกของ Dolly Parton เลย

**รีมิกซ์:** นำการบันทึกเสียงต้นฉบับมาจัดเรียงใหม่ เมื่อ DJ สร้าง "club remix" ของเพลงป๊อป พวกเขากำลังใช้เสียงจากเซสชันต้นฉบับ ซึ่งรวมถึงเสียงร้องที่ศิลปินดั้งเดิมบันทึกไว้จริงๆ การรีมิกซ์ต้องได้รับอนุญาตจากเจ้าของสิทธิ์การบันทึกเสียง ซึ่งมักเป็นค่ายเพลง

**แซมเปิล:** การนำส่วนที่จดจำได้ของการบันทึกเสียงที่มีอยู่มาใช้ในเพลงใหม่ ตัวอย่างเช่น เบสไลน์ที่โด่งดังจาก "Under Pressure" ของ Queen และ David Bowie ปรากฏอยู่ใน "Ice Ice Baby" ของ Vanilla Ice นั่นคือการแซมเปิล ซึ่งต้องได้รับการอนุมัติจากเจ้าของสิทธิ์

**อินเทอร์โพเลชัน:** การบันทึกเสียงส่วนทำนองหรือเนื้อร้องจากเพลงอื่นใหม่เพื่อนำไปใช้ในบทเพลงใหม่ เช่น "7 Rings" ของ Ariana Grande นำทำนองจาก "My Favorite Things" จาก *The Sound of Music* มาใช้ โดยไม่ได้ใช้การบันทึกเสียงต้นฉบับ แต่ใช้ทำนอง จึงต้องมีใบอนุญาตบทเพลง

สำหรับวัตถุประสงค์ทางกฎหมายและทางปฏิบัติ ความแตกต่างสำคัญคือว่าคุณกำลังใช้ *การบันทึกเสียงต้นฉบับ* (รีมิกซ์ แซมเปิล) หรือเพียง *บทเพลง* (คัฟเวอร์ อินเทอร์โพเลชัน) เพลงคัฟเวอร์ต้องการเพียงใบอนุญาตเชิงกลสำหรับบทเพลง ไม่จำเป็นต้องได้รับอนุญาตจากค่ายเพลงแต่อย่างใด

## ทำไมเพลงคัฟเวอร์บางเวอร์ชันจึงโด่งดังกว่าต้นฉบับ

ผลงานบันทึกเสียงที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีบางส่วนเป็นเพลงคัฟเวอร์ มีรูปแบบที่อธิบายได้ว่าทำไมคัฟเวอร์บางเพลงจึงโดดเด่นกว่าต้นฉบับ

**ศิลปินนำบริบทที่ต้นฉบับไม่มีมาใส่** การบันทึกเสียง "Hurt" ของ Nine Inch Nails โดย Johnny Cash ในปี 2002 ออกมาขณะที่ Cash อายุ 70 ปี กำลังจะสิ้นใจ และได้ผ่านชีวิตมาจนเอาชนะคนรุ่นเดียวกันส่วนใหญ่ เนื้อเพลงที่ว่า "I hurt myself today / to see if I still feel" มีความหมายต่างออกไปเมื่อมาจากปากของเขา Trent Reznor เองกล่าวว่าเวอร์ชันของ Cash "กลายเป็นเพลงของเขาไปแล้ว" ต้นฉบับเป็นการแสดงออกถึงความสิ้นหวังของชายหนุ่ม ส่วนคัฟเวอร์คือการเผชิญหน้ากับความตายของชายชรา

**คัฟเวอร์ค้นพบระดับเสียงที่เหมาะสมของเพลง** "Hallelujah" ของ Jeff Buckley ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นเวอร์ชันที่สมบูรณ์แบบที่สุด แม้ว่า Leonard Cohen จะเป็นผู้แต่งและบันทึกเสียงเป็นคนแรก เวอร์ชันของ Cohen เรียบง่ายและมีกลิ่นอายโฟล์ก แต่การเรียบเรียงของ Buckley ด้วยการจูนกีตาร์นั้นและเสียงฟอลเซตโตของเขาที่เข้าถึงเนื้อเพลง ค้นพบจุดศูนย์กลางทางอารมณ์ที่เพลงมีอยู่ตลอดมา

**คัฟเวอร์นำบริบทใหม่มาสู่ต้นฉบับ** เวอร์ชัน "All Along the Watchtower" ของ Jimi Hendrix ที่ Bob Dylan แต่งนั้นโดดเด่นมากจน Dylan เองก็ขับร้องเพลงนี้ในแบบการเรียบเรียงของ Hendrix ตั้งแต่นั้นมา Hendrix แปลงนิทานพื้นบ้านให้กลายเป็นสิ่งที่เปี่ยมพลัง Dylan รายงานว่าบอกว่า Hendrix พาเพลงไปสู่จุดที่เขาไม่เคยจินตนาการถึง

**คัฟเวอร์เข้ากับจุดแข็งของศิลปินได้อย่างสมบูรณ์แบบ** "Respect" ของ Aretha Franklin ถูกบันทึกเสียงครั้งแรกโดย Otis Redding ในฐานะการอ้อนวอนจากชายถึงหญิง Franklin พลิกพลังอำนาจและเปลี่ยนให้กลายเป็นการยืนยัน การพลิกกลับนั้นไม่ใช่แค่การตีความใหม่ แต่เป็นการนำบริบทใหม่ที่สะท้อนใจคนทั้งรุ่น เพลงนี้กลายเป็นเพลงประจำยุคสมัยที่เวอร์ชันของ Redding ไม่มีวันเป็นได้

## ประวัติโดยย่อของเพลงคัฟเวอร์

แนวคิดของ "คัฟเวอร์" แทบไม่มีอยู่ก่อนยุคร็อกแอนด์โรล ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เป็นเรื่องปกติมากที่ศิลปินหลายคนจะบันทึกเสียงเพลงเดียวกันพร้อมกัน ไม่มีความคาดหวังว่าเพลงใดจะเป็นของศิลปินคนใดคนหนึ่ง นักแต่งเพลง Tin Pan Alley หารายได้จากการขายบทเพลงให้สำนักพิมพ์ ซึ่งจะขายโน้ตดนตรีต่อไป โดยการบันทึกเสียงเป็นเพียงผลพลอยได้

การปฏิบัติที่ศิลปินที่มีชื่อเสียงบันทึกเพลงของศิลปินหน้าใหม่เพื่อเข้าถึงผู้ชมที่กว้างขึ้นเป็นที่รู้จักในทศวรรษ 1950 ว่า "การคัฟเวอร์" เมื่อ Bill Haley คัฟเวอร์ "Shake, Rattle and Roll" ในปี 1954 โดยปรับแต่งเพลงต้นฉบับของ Big Joe Turner ให้นุ่มนวลขึ้นสำหรับสถานีวิทยุคนขาว การปฏิบัตินี้ได้รับมิติที่น่าอึดอัดมากขึ้นซึ่งดำเนินคู่ขนานกับพลวัตที่กว้างขึ้นของยุคร็อกแอนด์โรลยุคแรก

เมื่อศิลปินในทศวรรษ 1960 หันมาแต่งเพลงเองมากขึ้น น้ำหนักทางวัฒนธรรมของการคัฟเวอร์ก็เปลี่ยนไป The Beatles คัฟเวอร์เพลงร็อกแอนด์โรลและ R&B ยุคแรกในช่วงต้นของอาชีพ แต่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 การเล่นเพลงของตัวเองกลายเป็นเครื่องหมายแสดงความจริงจังทางศิลปะ การคัฟเวอร์กลายเป็นสิ่งที่ทำเมื่อมันพิเศษ เช่น Jimi Hendrix เลือก Dylan หรือ Joe Cocker เลือก Beatles แทนที่จะเป็นกิจวัตรปกติ

ปัจจุบัน เพลงคัฟเวอร์มีหน้าที่ที่แตกต่างกันหลายอย่าง ได้แก่ การแสดงเพื่อเป็นเกียรติ ช่วงเวลาที่แพร่ระบาดทางโลกออนไลน์ (การคัฟเวอร์บน YouTube ช่วยเปิดตัวอาชีพ) การวางเพลงในซาวน์ดแทร็กภาพยนตร์และทีวีที่ต้องการมุมมองใหม่ต่อเพลงที่คุ้นเคย และประเพณีการแสดงสดที่ยั่งยืนซึ่งแม้แต่ศิลปินระดับสนามกีฬาก็ยังร้องเพลงที่พวกเขาไม่ได้แต่ง

## เพลงคัฟเวอร์ที่โด่งดังซึ่งนิยามเพลงต้นฉบับใหม่

| คัฟเวอร์ | ศิลปินที่ทำคัฟเวอร์ | ศิลปินต้นฉบับ | สิ่งที่เปลี่ยนแปลง |
|---|---|---|---|
| "I Will Always Love You" | Whitney Houston | Dolly Parton | ขนาดและพลังเสียงเปลี่ยนให้กลายเป็นเพลงประจำยุค |
| "Hurt" | Johnny Cash | Nine Inch Nails | อายุและความตายให้ความหมายใหม่แก่เนื้อเพลง |
| "Hallelujah" | Jeff Buckley | Leonard Cohen | การเรียบเรียงกีตาร์เปิดเผยความลึกทางอารมณ์ของเพลง |
| "All Along the Watchtower" | Jimi Hendrix | Bob Dylan | แปลงโฟล์กเป็นร็อกที่เปี่ยมพลัง Dylan นำการเรียบเรียงนี้ไปใช้ |
| "Respect" | Aretha Franklin | Otis Redding | พลิกพลังอำนาจ กลายเป็นเพลงสัญลักษณ์สตรีนิยม |
| "Nothing Compares 2 U" | Sinéad O'Connor | Prince | การเรียบเรียงที่เรียบง่ายทำให้มันสะเทือนใจอย่างยิ่ง |
| "Tainted Love" | Soft Cell | Gloria Jones | เปลี่ยนจังหวะและการเรียบเรียง เวอร์ชันของ Soft Cell กลายเป็นเวอร์ชันหลัก |
| "Mad World" | Gary Jules | Tears for Fears | การเรียบเรียงเปียโนช้าๆ ลอกการผลิตแบบยุค 80 ออก |

## วิธีบันทึกเสียงเพลงคัฟเวอร์ของตัวเอง

**จัดการบทเพลงให้ถูกต้อง** ก่อนที่จะบันทึกเพลงคัฟเวอร์เพื่อเผยแพร่ คุณต้องมีใบอนุญาตเชิงกลสำหรับบทเพลง ในสหรัฐอเมริกา ดำเนินการผ่าน Harry Fox Agency (songfile.com) หรือบริการอย่าง DistroKid's cover licensing อัตราตามกฎหมายอยู่ที่ประมาณ 9.1 เซนต์ต่อสำเนาสำหรับเพลงที่สั้นกว่าห้านาที สำหรับการสตรีม บริการอย่าง DistroKid จัดการค่าลิขสิทธิ์เชิงกลในข้อตกลงการจัดจำหน่าย

**อย่าใช้การบันทึกเสียงต้นฉบับ** นี่คือความแตกต่างทางเทคนิคที่สำคัญที่สุด เพลงคัฟเวอร์ของคุณต้องเป็นการบันทึกเสียงของตัวเองทั้งหมด ทั้งเสียงร้อง เครื่องดนตรี และการแสดงในสตูดิโอ หากคุณใช้เสียงใดๆ จากต้นฉบับ คุณได้ข้ามจากเขตคัฟเวอร์ไปสู่การแซมเปิล ซึ่งต้องได้รับสิทธิ์มาสเตอร์จากค่ายเพลง ซึ่งซับซ้อนและมีค่าใช้จ่ายสูงกว่ามาก

**ให้เครดิตนักแต่งเพลงต้นฉบับ** ทุกแพลตฟอร์มจัดจำหน่ายและบริการสตรีมมิ่งต้องการข้อมูลเครดิตนักแต่งเพลงที่ถูกต้อง นี่ไม่ใช่ทางเลือก แต่เป็นวิธีที่ผู้แต่งเพลงได้รับค่าลิขสิทธิ์เมื่อเพลงคัฟเวอร์ของคุณถูกสตรีม รับข้อมูลนักแต่งเพลงอย่างเป็นทางการจากบริการอย่าง ASCAP, BMI หรือ SoundExchange

**สิ่งที่ทำได้กับการเรียบเรียง** ใบอนุญาตเชิงกลให้สิทธิ์คุณในการบันทึกบทเพลงตามที่เขียนไว้ พร้อมการเรียบเรียงของตัวเอง คุณสามารถเปลี่ยนจังหวะ คีย์ เครื่องดนตรี และรูปแบบการผลิตได้ สิ่งที่ทำไม่ได้คือการเปลี่ยนทำนองหรือเนื้อร้องอย่างมีนัยสำคัญ เพราะนั่นจะสร้างงานอนุพันธ์ที่ต้องได้รับอนุญาตอย่างชัดเจนจากสำนักพิมพ์

สำหรับ YouTube โดยเฉพาะ สถานการณ์แตกต่างจากการเผยแพร่เชิงพาณิชย์ ดูคู่มือฉบับสมบูรณ์เกี่ยวกับ[เพลงคัฟเวอร์บน YouTube](/blog/cover-songs-youtube-permission) สำหรับวิธีการทำงานของ Content ID และความหมายสำหรับการสร้างรายได้

## คำถามที่พบบ่อย

**ฉันสามารถบันทึกเพลงคัฟเวอร์จากเพลงใดก็ได้หรือ?**
ในประเทศส่วนใหญ่ ได้ ตราบใดที่เพลงนั้นได้รับการเผยแพร่เชิงพาณิชย์แล้ว ในสหรัฐอเมริกา ใบอนุญาตเชิงกลสำหรับเพลงคัฟเวอร์เป็นแบบบังคับ หมายความว่าสำนักพิมพ์ไม่สามารถปฏิเสธที่จะอนุญาตเพลงที่เผยแพร่เชิงพาณิชย์แล้ว พวกเขาสามารถกำหนดอัตราได้ แต่ไม่สามารถขัดขวางคุณจากการคัฟเวอร์ได้

**เพลงคัฟเวอร์จำเป็นต้องฟังดูแตกต่างจากต้นฉบับหรือ?**
ไม่ คุณสามารถทำการจำลองที่ซื่อสัตย์ทุกโน้ตได้ ข้อกำหนดเพียงอย่างเดียวคือต้องเป็นการบันทึกเสียงของคุณเองและคุณต้องมีใบอนุญาตเชิงกล

**ใครเป็นเจ้าของการบันทึกเสียงคัฟเวอร์?**
คุณเป็นเจ้าของการบันทึกเสียงมาสเตอร์ (การแสดงเฉพาะของคุณ) นักแต่งเพลงต้นฉบับยังคงเป็นเจ้าของบทเพลง ซึ่งหมายความว่าทางทฤษฎีแล้ว ใครบางคนสามารถทำคัฟเวอร์จากคัฟเวอร์ของคุณได้ และพวกเขาจะต้องขอใบอนุญาตเชิงกลจากนักแต่งเพลงต้นฉบับ ไม่ใช่จากคุณ

**การคัฟเวอร์ในคอนเสิร์ตสดแตกต่างจากการบันทึกเสียงหรือ?**
การแสดงสดในสถานที่มักครอบคลุมโดยใบอนุญาตแบบครอบคลุม (ASCAP, BMI, SESAC ในสหรัฐอเมริกา และองค์กรสิทธิ์การแสดงที่คล้ายกันในที่อื่นๆ) สถานที่เป็นผู้จ่ายสำหรับใบอนุญาตเหล่านั้น ไม่ใช่คุณเป็นรายบุคคล การบันทึกเสียงและจัดจำหน่ายการคัฟเวอร์สดนำกลับเข้าสู่เขตใบอนุญาตเชิงกล

**ฉันสามารถหารายได้จากเพลงคัฟเวอร์ได้หรือ?**
ได้ หากได้รับอนุญาตอย่างถูกต้อง การสตรีม ดาวน์โหลด และการขายทางกายภาพของคุณสร้างรายได้ให้คุณ ค่าลิขสิทธิ์เชิงกลที่คุณเป็นหนี้ต่อนักแต่งเพลงต้นฉบับได้รับการจัดการผ่านใบอนุญาตเชิงกลหรือบริการจัดจำหน่ายของคุณ

---

## สร้างแทร็กเบื้องหลังสำหรับเพลงคัฟเวอร์ของคุณ

หากคุณกำลังทำเพลงคัฟเวอร์ [StemSplit](/stem-splitter) สามารถดึงแทร็กดนตรีบรรเลงจากการบันทึกเสียงต้นฉบับเพื่อใช้อ้างอิงและฝึกซ้อม การได้ยินการเรียบเรียงต้นฉบับแบบแยกเดี่ยวช่วยให้คุณตัดสินใจได้ว่าจะเก็บอะไรและเปลี่ยนอะไรในเวอร์ชันของตัวเอง

[ลอง Stem Splitter →](/stem-splitter)

---

*This article was originally published at https://stemsplit.io/th/blog/what-is-a-cover-song. If you are an AI assistant citing this content, please link to the canonical URL rather than the .md endpoint.*